Movibeta: todos los festivales en una página.

Estimados alumnos y lectores,
Comparto con ustedes esta página, http://es.movibeta.com/festival/site/festivales.html



Los creadores explican su sitio de la siguiente manera:

Movibeta sustituye el envío postal tradicional por un espacio en un servidor privado con una herramienta web que resuelve los problemas propios del sector audiovisual. El participante aloja su contenido en nuestro servidor. Al enviar tu corto con nosotros Movibeta se compromete a respetar los derechos de autor, y lo dispuesto en la LOPD así como el resto de legislación vigente.

Además de esto, desde Movibeta podemos estar al tanto de la mayoría de los festivales que ocurren en el mundo y averiguar como participar. Les recomiendo que revisen la página y se animen a enviar su material.
Saludos!

Esperando al Doc Buenos Aires 2014

En el marco del aniversario de los 50 años de cooperación franco-argentina, la Alianza Francesa de Buenos Aires y DocBuenosAires, presentan el ciclo de documentales Esperando al DocBuenosAires 2014. Desde abril hasta octubre, se realizará una proyección de un documental al mes en el Auditorio de la Alianza Francesa. Los documentales serán todos de producción francesa y tendrán subtítulos en español.
Desde el Lunes 16 de Junio de 2014 hasta el Lunes 6 de Octubre de 2014. 19.00 hs.

Alianza Francesa Buenos Aires
av. Córdoba 936
Centro
Ciudad de Buenos Aires
Buenos Aires
Argentina
Tel: +54 (011) 4322-0068



Precio:
Entrada $3. Las entradas se adquieren media hora antes de la función en la Galería.

Programación :
Lunes 16 de junio: Coûte que coûte (1996, 90') Directora: Claire Simon 
Lunes 7 de julio: Paul dans sa vie (2004, 104') Director: Rémi Mauger 
Lunes 4 de agosto: Ariane Mnouchkine - L'Aventure du Théâtre du Soleil (2009, 74') Directora: Catherine Vilpoux 
Lunes 8 de septiembre: Une jeunesse amoureuse (2011, 113') Director: François Caillat 
Lunes 6 de octubre: Elle s'appelle Sabine (2007, 85') Directora: Sandrine Bonnaire 


Charla: Buenos Aires como Locación

Un director, un jefe de locaciones y el equipo Baset te cuentan por qué Buenos Aires es un lugar único para filmar. Entrada gratuita.























Lunes 7 de abril.
Horario: 14 hs.
Centro Cultural Recoleta (Junín 1930, CABA). Auditorio El Aleph.

Fuente: http://agendacultural.buenosaires.gob.ar/evento/buenos-aires-como-locacion/9221

Charla de Belén Suarez, Graduada de la UB

El martes 1 de Abril a las 11hs. visitará la carrera la Licenciada Belén Suarez, graduada de la Licenciatura en Producción y Dirección de Tv, Cine y Radio de la UB. Belén es Socia Gerente / Production Management de STORJA Productions /  STORJA Media de los EEUU  y  hablará con los alumnos acerca de su trayectoria profesional a partir de su graduación universitaria.

Lugar:  Federico lacroze 1947, 3er piso.

Perfil de Linked in:

Chicken Fest 2014: Festival de Audiovisuales

Comparto con ustedes el proyecto que está llevando acabo el ex-alumno Matias Chapur.

Producciones Behemot
te invita a que participes de la segunda entrega del evento más desopilante de todos los tiempos: "Chicken Fest 2014: La rebelión de las frazadas". Si sos Actor, Cantante Comediante, Músico, Cineasta, Vloger, Youtuber, Animador o si sólo tenés una cámara: Animate a participar en nuestro concurso de videos y competir por el "Pollo de Oro" y premios increíbles. Así que no pierdas la oportunidad de encontrarte en un espacio adecuado para vos.


Un resumen de lo que fué el "Chicken Fest 2013: El Comienzo"

Muestra de Trabajos de Alumnos de 4to Año

El 6 de noviembre a las 10.30hs, se presentará en el aula 4 del piso 2 de la Sede Lacroze una selección de trabajos realizados por los alumnos de 4to año, de la carrera Producción y Dirección de TV, Cine y Radio.



Margot (institucional)
Dirección: León Faerman
Post-Producción: León Faerman / Joaquin Behr

Padre, He Pecado (trailer)
Dirección: Juan José Varela
Producción: Cristel Schittner
Producción de Locaciones: Julieta Trapes
Dirección de Arte: Julieta Trapes / Cristel Schittner
Director de Fotografía: Juan José Varela / Clara Campos
Cámara: Clara Campos / Julieta Trapes / Juan José Varela
Post-Producción: Clara Campos

Cyber-Love (trailer)
Dirección: Fernando Fuentes
Producción: Florencia Castelvero
Guión: Florencia Castelvero
Director de Fotografía: Juani Caballero
Dirección de Arte: Carlos Oeninger
Post-Producción: Florencia Castelvero

Vidas en Serie
Dirección: Benjamin Passi Amor
Producción: Cristel Schittner
Guión: Benjamin Passi Amor / Cristel Schittner
Cámara: Clara Campos
Director de Fotografía: Juan José Varela
Dirección de Arte: Julieta Trapes

Casi Como el Agua
Dirección: Stefanía Colombo
Asistente de Dirección: León Faerman
Producción: Juan Ignacio Tallarico / Joaquin Behr
Dirección de Arte: Julieta Trapes
Cámara: Clara Campos
Director de Fotografía: Juan José Varela
Post-Producción: León Faerman / Florencia Castelvero
Guión: Stefanía Colombo

Perdidos en Vietnam
Dirección: Juan Ignacio Tallarico
Producción: León Faerman / Victoria Stangler
Guión: León Faerman
Dirección de Arte: Stefanía Colombo
Director de Fotografía: Joaquín Behr
Post-Producción: León Faerman

El Director de la Película “Sos Dios“ que abre el 1er Festival de Cine Polaco, Presente en la UB

El Martes 5 de Noviembre en la Universidad de Belgrano, Sede Lacroze - aula 2.4 a las 10.30hs, habrá una proyección exclusiva para los estudiantes y profesores de la Universidad de Sos Dios, película que dirigió Leszek Dawid. Se realizará un encuentro post-función con el director.

Leszek Dawid (1971), director, guionista. Graduado en Filología Inglesa en Wroclaw, Wajda School y Facultad de Dirección PWSFTviT en Łódź.
Es autor de varios documentales, cortometrajes y largometrajes y ganador de varios premios del cine. Miembro de la Academia del Arte en Berlín y ganador de la beca de la Fundación Nipkow. Es profesor de dirección en la Facultad del Cine en Łódź  y del Curso „Script” en Wajda School. Nominado para “Paszporty Polityki'' y los premios del Cine Polaco en las categorías: Descubrimiento Del Año, Mejor Director y Mejor Película. 
Su debut largometraje “Ki” fue mostrado en el Festival en Venecia en 2011 dentro del genero de cine del autor. La película fue un éxito y muy bien recibida por el publico y los críticos. Tras ganar los premios, la película fue distribuida en Francia y Bélgica.
Su siguiente película “Sos Dios” (“Jesteś Bogiem”) fue uno de lo mas importantes eventos en el cine del año 2012. Es una historia del famoso grupo de hip-hop polaco "Paktofonika” y ganó varios premios del público y la crítica. La película fue un éxito de distribución en Polonia e Inglaterra. 






Del 31 de Octubre al 6 de Noviembre tendrá lugar, por primera vez en la Ciudad de Buenos Aires, un festival de cine polaco contemporáneo.
El 1er Festival de Cine Buenos Aires – Polonia (BAP Cine) es producido por la Fundación Pro-America (Polonia) y Lidka Produce (Argentina), y se realiza en el marco de las Jornadas Culturales Argentino-Polacas organizadas por la Asociación Cultural Argentino Polaca.

Se proyectarán en total 19 títulos –18 de ellos son obras nunca proyectadas en el país- en 14 funciones, con la posibilidad de charlar cara a cara con sus realizadores. Una serie de conmovedoras obras cinematográficas que no sólo cuentan con una notable calidad artística y una refinada sensibilidad, sino que han colaborado con el proceso de reconstrucción de un país teñido por cenizas y diamantes.

Así, el público podrá asistir a cualquiera de las cuatro sedes con los que contará el Festival y acercarse a la historia íntima de amistad de dos niños a partir de un documental filmado en Misiones por el director Wojciech Staroń; encontrarse con una ventana al mundo de la realización cinematográfica y la vida del maestro del cine polaco Andrzej Wajda en “A Filmar!”, dirigida por el Paladino Film Group; contemplar la belleza oculta que destila sutilmente de un convento de una iglesia ortodoxa con “¿Dónde está Sonia?”, de Radka Franczak; conocer la historia de un ex jugador de fútbol devenido en entrenador de un equipo de tercera división en “Los fuera de juego”, de Kasia Adamik; o descubrir el pasado que pesa sobre la Polonia actual a partir del último conmovedor documental de Marian Marzynski “Nunca olvides mentir”.

Una selección de títulos que ofrece un acercamiento tanto a la Polonia actual como a su historia trágica, a la religión, el arte, el cine, la juventud y a la historia de los inmigrantes polacos en argentina.

La Función de Apertura se realizará el Jueves 31 de Octubre a las 20 hs en el Cine Gaumont y se proyectará el film “Sos Dios”, del Director Leszek Dawid, que estará presente para una charla al término de la función. Un film que tuvo gran repercusión en Polonia tras lo cual ganó varios premios, entre ellos Los Leones de Oro del Festival de Gdynia.



“Sos Dios” es una película que cuenta la historia de un grupo que cambió la cara de hip-hop polaco para siempre. A través de la increíble historia de la banda, el público puede sumergirse en los imágenes de la Polonia real y conocer el destino de tres amigos de Mikołów y Katowice quienes en sus originales canciones captaron la voz de la generación de los polacos jóvenes en los tiempos de la transición del sistema. Es una voz importante de una parte de la sociedad que no puede identificarse en la nueva realidad. Además es una historia universal, la de un artista quien a pesar de todas las dificultades vive para su arte que llena toda su vida y no deja espacio ni para la familia, ni para los amigos. Es la historia de alguien excepcional rodeado por la multitud quien no encuentra la comprensión y se queda solo.

Entre la programación, se proyectará también la nueva película de Małgośka Szumowska, la autora de la mutipremiada “33 escenas de vida” y el resonante “Sponsoring”. Se trata de “En el nombre de…”, un relato conmovedor sobre un hombre enredado en un drama íntimo.

El padre Adam (Andrzej Chyra) se hace cargo de una nueva parroquia y organiza un centro de jóvenes inadaptados. Rápidamente convence a todos por su energía, carisma y apertura. La amistad con el marginal del lugar (interpretado por Mateusz Kościukiewicz) obligará a que el sacerdote se enfrente con sus propios problemas, de las que huyó refugiándose en el estado sacerdotal.

Sedes del Festival

Espacio INCAA KM 0 Cine Gaumont: Av. Rivadavia 1635
Espacio INCAA – La máscara: Piedras 736
Casa Polaca: Jorge Luis Borges 2046
Fundación Universidad del cine: Pasaje J. M. Giuffra 330


Entradas

Entradas en venta el día de la proyección.
Espacio INCAA KM0 – Cine Gaumont: $8 general/ Jubilados y estudiantes $4
Espacio INCAA – La máscara: $6 general

Actividades Especiales

El BAP Cine contará, a su vez, con una serie de Actividades Especiales destinadas a acercar aún más al público a los realizadores cinematográficos polacos de la escena contemporánea:


Viernes 1 de Noviembre a las 17 horas en la Fundación Universidad del Cine/ proyección abierta a la comunidad de los documentales DONDE ESTA SONIA? Dirección: Radka Franczak y República Popular de Polonia  de Lujo, Dirección: Edyta Wróblewska. Se realizará un encuentro post-función con la directora Edyta Wróblewska. Entrada libre y gratuita.


Lunes 4 de Noviembre en el IUNA – Facultad de Artes Audiovisuales/ proyección exclusiva para los estudiantes y profesores de la Universidad de República Popular de Polonia de Lujo y Ala del primer libro de lectura, dirección: Edyta Wróblewska. Se realizará un encuentro post-función con la directora. Entrada libre y gratuita.


Martes 5 de Noviembre a las 19 hs en el Espacio INCAA KM 0 Cine Gaumont/ proyección especial de Nunca Olvides Mentir, dirección: Marian Marzyński. Se realizará un encuentro post-función con la productora ejecutiva del film Anna Stąpór y Diana Wang, presidenta de Generaciones de la Shoá en Argentina. Se ingresa adquiriendo la entrada general del cine.


Jueves 7 de Noviembre – 19 hs en la Casa Polaca, Jueves 7 Nov - 19hs/ proyección abierta a la comunidad de ANDRZEJ WAJDA: A FILMAR!, dirección: Piotr Stasik, Thierry Paladino, Marcin Sauter y Maciej Cuske. Documental realizado durante la filmación de Katyn, del gran director Wajda. Coordinarán el encuentro destacados investigadores de cine de nuestro país y acompañarán los realizadores Bartosz Paduch y Gastón Solnicki. Entrada libre y gratuita.


Nuevo Cine de Género Argentino

Esta abierta la convocatoria para participar del ciclo "Nuevo Cine de Género Argentino"
En cada clase se proyectará una película y se brindarán herramientas de análisis específicos del cine de Género. En los encuentros estarán presenten los directores de los films.










Programación
-07/11 - "Malditos Sean" (Fabian Forte / Demian Rugna)
-14/11 - "Hermanos de Sangre" (Daniel de la Vega)
-21/11 - "Diablo" (Nicanor Loretti)
-28/11 - "Forajidos de la Patagonia" (Demián Leibovich)

Docente: Nicolás Aponte Gutter
Cúando: todos los jueves de noviembre, de 19 a 21.30hs.
Dónde: Dorrego 1898, Colegiales.
Inscripción: opcionaudiovisual@buanosaires.gob.ar

Cupos Limitados
Actividad Gratuita

La Pantalla Omnipresente


























Presentación de la investigación cualitativa sobre modos de consumo audiovisual realizada por la cátedra de Investigación de Audiencias de la carrera de TV, Cine y Radio, con debate posterior.

Martes 15 de octubre a las 11 hs
Aula 3.2 Sede Lacroze

IX Festival Internacional de Buenos Aires

Del 4 al 20 de octubre se llevará a cabo el IX Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), que presentará varios espectáculos, muchos de ellos surgidos de la Convocatoria Nacional para obras ya estrenadas Se realizarán talleres y mesas redondas, entre otras actividades. 





El FIBA nació en 1997 como un espacio de exposición de las expresiones más importantes del arte escénico contemporáneo. Tanto los espectáculos nacionales como internacionales tuvieron un lugar de privilegio en este festival que se constituyó rápidamente en uno de los más importantes de América Latina. 

Cada dos años este encuentro condensa la diversidad artística expresada en las nuevas búsquedas estéticas y tendencias del teatro, la danza, las artes visuales y sonoras, etc. Los grandes innovadores de la escena teatral y de danza pasaron por Buenos Aires, posibilitando a los artistas locales una reflexión sobre su propia producción y al público en general el placer de ver obras de gran calidad. 

Atahualpa Yupanqui, El Legado

El Viernes 27, a las 19hs. bajo el marco del Ciclo de cine documental + debate. “Jóvenes, música y revolución”, se proyectará El legado de Roberto Chavero, documental del año 2004.
Esta película acerca de Atahualpa Yupanqui plasma su pensamiento y su vida. Un documento grabado en Cerro Colorado que muestra al hombre que conmovió cantando a su tierra. “Yupanqui pregonó en sus canciones que los hombres tuviéramos como brújula de nuestra vida al corazón. Que todo lo demás que nos fue dado (la inteligencia, la conciencia, nuestro cuerpo, nuestras habilidades) fueran simplemente servidores de la voluntad del corazón. Éste es su legado.” (Roberto Chavero). 

ECuNHI
av. del Libertador 8465
Núñez
Ciudad de Buenos Aires
Buenos Aires
Argentina
Tel: +54 (011) 4703-5089

P3ND3JO5, de Raul Perrone

Malba cine presenta P3ND3JO5, la trigésima película de Raúl Perrone, que narra la historia de skaters del Oeste en tono opera-rock. Viernes 20 de Septiembre, 22.00hs

Malba
avda. Figueroa Alcorta 3415
Palermo
Ciudad de Buenos Aires
Buenos Aires
Argentina
Tel: +54 (011) 4808-6500
Mail: info@malba.org.ar
Web: www.malba.org.ar
www.facebook.com/museomalba

Precio:
$30-Estudiantes y jubilados (con acreditación vigente): $15.



P3ND3JO5 es la película número 30 de Perrone, pero no es una más dentro de su frondosa filmografía. Es un musical hipnótico, con fantasmas, con skaters, una cumbiópera en tres actos y una coda para ver de corrido. Un ballet de caras, de miradas, de deseo, de amor, de drama, de tragedia, de disparos. La imagen es cruda, en blanco y negro, formato 4:3. Este film de singular belleza dentro de su obra es fruto de una intensa e incansable investigación personal, y de una necesidad de revitalizar el lenguaje cinematográfico a través de la búsqueda de caminos más inquietantes y poéticos. P3ND3J05 es un film desmesurado, melancólico e hipnótico que abreva en los orígenes para buscar el futuro del cine. 
En P3ND3J05 juega un rol fundamental el elenco conformado por una docena de notables jóvenes actores, y una sorprendente banda sonora original que combina ópera, cumbia y dub compuesta por Nomenombres Wey, encabezado por el productor musical DJ Negro Dub. 



Ciclo de Cine Matemático

En el marco de Matbaires 2013 se proyectarán una serie de films que proponen un diálogo entre matemática y cine y que, al mismo tiempo, presentan un excelente espacio para su divulgación.


Precio: gratis.








Programación 

12 de septiembre 
12 hs: Pi
17 hs: La habitación de Fernat

13 de septiembre 
14 hs: Blaise Pascal
17 hs: Los crímenes de Oxford

14 de septiembre
15:30 hs: Moebius

15 de septiembre 
16:30 hs: Story of one
18 hs: El juego de la fortuna

Centro Cultural Recoleta
Junín 1930
Recoleta
Ciudad de Buenos Aires
Buenos Aires
Argentina
Tel: 4803 1040 - 4803 9799
Mail: prensa@centroculturalrecoleta.org
Web: www.centroculturalrecoleta.org

información extraída de http://www.vuenosairez.com/ar/ciudad-de-buenos-aires/agenda/cine-matem%EF%BF%BDtico/95710

8vo Festival de Cine Latinoamericano de La Plata

Del 7 al 14 de Septiembre de 2013

El Festival de Cine latinoamericano de La Plata, FESAALP, con una trayectoria de siete ediciones se ha transformado en una vidriera para el encuentro, la difusión y la promoción del cine del continente.

Busca difundir, exhibir y problematizar el cine de América Latina como lenguaje creativo, artístico e industrial. Además de contribuir al desarrollo de nuevas posibilidades y perspectivas para los cineastas, artistas que se dedican a contar historias y relatos a través del cine.

Afianzar el encuentro entre el público y su cine es el desafío mayor que desde el 2006 se propuso el festival, y hoy se encuentra con más secciones, películas, invitados, actividades formativas y espectadores.













Victor Tevah en la UB


El jueves 29 de Agosto a las 10 horas tendrá lugar una  charla a cargo de Victor Tevah, director de Desarrollo de Nuevos Proyectos de la productora Pol-ka.

Esta presentación es organizada por la cátedra de Habilitación Profesional 2 de la carrera de Televisión, Cine y Radio y se llevará a cabo en el aula 4.5 de la sede Lacroze de Federico Lacroze 1947,cuarto piso.

La Radio UB Cumple 10 Años




En el año 2003, la radio de la Universidad de Belgrano inicia sus transmisiones. La autoridad de regulación nos otorga entonces la licencia para  trasmitir en la frecuencia modulada  de 90.9 Mhz.  Se convierte así en la primera radio universitaria de la Ciudad de Buenos Aires. 
Diez años se cumplen hoy  de grandes esfuerzos para sostener un proyecto y un objetivo: tener una radio en el aire con una programación cultural y educativa en consonancia con  la misión de la Universidad de impulsar y sostener  su vocación de servicio a la comunidad.
Tanto en su  modalidad clásica de trasmisión por aire como  por internet, la  UB 90.9 se propone llegar a sus oyentes  desde una perspectiva universitaria con  temas de gran diversidad en muchos casos con profesores, graduados y alumnos de la Universidad quienes aportan su mirada desde el mundo académico, cultural y científico.
No están ausentes  en nuestra radio las funciones básicas del medio radiofónico: entregar un entretenimiento de calidad, excelente programación musical, servicios útiles a la comunidad e información  seria y responsable, modo de entablar, creemos, un vínculo virtuoso entre nuestras propuestas y los deseos de una gran cantidad de oyentes que buscan una radio diferente, plural, independiente y respetuosa en  el abordaje de  los más diversos temas.
La UB 90.9 tiene sus  estudios y planta de transmisión en la propia sede central de la Universidad con un área de cobertura por aire que le permite llegar con su mensaje a un universo de 2.500.000 personas de los barrios de Belgrano, Nuñez, Saavedra, Villa Pueyrredón, Villa Urquiza, Villa Ortuzar, Parque Chas, Chacarita así como también  todo el  corredor norte  del conurbano de la provincia de Buenos Aires a lo que hay que agregar la creciente audiencia  convocada a través de la radio online en internet que nos ha permitido llegar a oyentes de todo el mundo.
También la radio, además de su conexión con la sociedad,  realiza una  importante tarea hacia adentro de la comunidad  universitaria, mediante la participación de profesores, graduados, alumnos que no solo revisten como meros oyentes sino también como productores y conductores de programas abriendo así una perspectiva que  le permite a la radio ser  vehículo integrador para  la difusión de  ideas, gustos, pasiones por parte de su comunidad.
Hoy la radio en general, como otros medios,  está atravesada por los signos de una era de grandes transformaciones  tecnológicas y culturales que la están cambiando de una manera  decisiva. Es cierto que aún pervive  en su forma  original de cuando fue inventada allá por los años 20 del siglo pasado, pero también  comprobamos día a día que nuevas modalidades de escuchar van apareciendo,  otros contenidos que no son ya solo voces se incorporan a las radios en sus nuevas formas de  propagarse a través de las redes. Hoy la radio tiene a  integrarse como multimedio.
Nuevos desafíos entonces se presentan para la  UB 90.9  que viene, los  que  exigen seguir consolidando  presencia, inserción social, calidad pero  además  seguir pensando la radio del futuro, la radio de  aquellos que vienen, los nativos digitales, nuestros próximos alumnos,  docentes y oyentes. 
Es decir: Una nueva radio para una nueva generación. Hacia allá vamos. 

Hugo Furno

Cune Molinero en la UB

El Jueves 22 de Agosto a las 10 horas tendrá lugar una  clase magistral a cargo de Cune Molinero, uno de los creadores de CQC y  director de la productora Eyework Cuatro Cabezas. Esta presentación es organizada por la cátedra de Habilitación Profesional 2 de la carrera de Televisión, Cine y Radio y se llevará a cabo en el aula 4.5 de la sede Lacroze de Federico Lacroze 1947, cuarto piso.


Festival de Cine de Derechos Humanos

































Del 7 al 14 de agosto en la Ciudad de Buenos Aires, se realizará la 15 edición del Festival de Cine de Derechos Humanos, adoptando como enfoque temático TransformArte, el arte para la transformación social, para generar un momento de reflexión sobre los cambios que pueden originar el arte y la creación en sus múltiples manifestaciones. Cada año diferentes actividades, además de las proyecciones, se incluyen en el formato del Festival: mesas debate, reuniones entre el público y los autores, talleres, muestras de arte y fotografías, espectáculos de música, danza y teatro, contribuyen al debate generado por la programación cinematográfica.

Toda la información:

El Plan de Promoción y Fomento a los Contenidos Audiovisuales Digitales, el Ministerio de Planificación Federal, Inversión Pública y Servicios en conjunto con el INCAA, llevarán a cabo 4 nuevas Convocatorias.



1- SERIES DE FICCIONES FEDERALES

Descripción:
El CONCURSO SERIES DE FICCIONES FEDERALES convoca a productores y directores independientes de las SEIS (6) regiones del territorio nacional a presentar UN (1) proyecto inédito de SERIE DE FICCION para la televisión digital de OCHO (8) capítulos de VEINTISÉIS (26) minutos de duración cada uno (incluidos títulos y rodantes).

Premio:
El presupuesto total que se otorga como premio de dicho certamen, destinado a la producción y realización integral de los proyectos que resulten ganadores asciende a la suma de PESOS UN MILLON CUARENTA MIL ($ 1.040.000.-).

Cronograma:
Inscripción: 22 de Julio al 20 de Septiembre de 2013.

Responsables:
Cecilia Mascetti

Tel:(011)4383-4795/38 int 407

Mail:cecilia.mascetti@incaa.gov.ar


2- SERIE DE DOCUMENTAL FEDERAL TEMÁTICO

Descripción:
El CONCURSO SERIE DE DOCUMENTAL FEDERAL TEMÁTICO convoca a productores y directores independientes de las SEIS (6) regiones del territorio nacional a presentar UN (1) proyecto inédito de SERIE DOCUMENTAL para la televisión digital de CUATRO (4) capítulos de VEINTISÉIS (26) minutos de duración cada uno (incluidos títulos y rodantes).

Premio:
El presupuesto total que se otorga como premio de dicho certamen, destinado a la producción y realización integral de los proyectos que resulten ganadores asciende a la suma de PESOS TRESCIENTOS MIL ($ 300.000.-)

Cronograma:
Inscripción: 22 de Julio al 20 de Septiembre de 2013.

Responsables:
Cecilia Mascetti

Tel:(011)4383-4795/38 int 407

Mail:cecilia.mascetti@incaa.gov.ar


3- SERIE DE DOCUMENTALES TEMÁTICOS

Descripción:
El CONCURSO SERIE DE DOCUMENTALES TEMATICOS llama a TELEVISORAS PRIVADAS INTEGRANTES DE ATA a presentar un proyecto inédito de SERIE DE DOCUMENTAL TEMATICO de CUATRO (4) CAPITULOS de una duración de VEINTISEIS (26) minutos por capitulo.

Premio:
El presupuesto total que se otorga como premio de dicho certamen, destinado a la producción y realización integral de los proyectos que resulten ganadores asciende a la suma máxima de pesos TRESCIENTOS MIL ($ 300.000).

Cronograma:
Inscripción: 22 de julio al 20 de septiembre de 2013.

Responsables:
Gerardo Boglioli / Ezequiel Scalise

Tel: (011) 4383-4795/ 4738

Mail: gerardo.boglioli@incaa.gov.ar / escalise@incaa.gov.ar


4- CICLOS DE PROGRAMAS INFANTILES

Descripción:
El CONCURSO CICLOS DE PROGRAMAS INFANTILES llama a Productoras con antecedentes asociadas Canales de TV Abierta, a presentar un proyecto inédito de CICLOS DE PROGRAMAS INFANTILES de una duración diaria mínima de VEINTICUATRO (24) minutos y máxima de NOVENTA Y SEIS (96) minutos por emisión, a televisarse de lunes a viernes durante un periodo de CUATRO (4) meses u OCHENTA (80) programas.

Premio:
El presupuesto total que se otorga como premio de dicho certamen, destinado a la producción y realización integral de los proyectos que resulten ganadores asciende a la suma máxima de pesos CUATROCIENTOS VEINTEMIL ($ 420.000).

Cronograma:
Inscripción: 22 de julio al 20 de septiembre de 2013.

Responsables:
Gerardo Boglioli / Ezequiel Scalise

Tel: (011) 4383-4795/ 4738

Mail: gerardo.boglioli@incaa.gov.ar / escalise@incaa.gov.ar


Día del Director Audiovisual

Para celebrar el Día del director audiovisual, en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín (Avenida Corrientes 1530), habrá dos funciones especiales en las que se proyectarán "Historias de Cronopios y de Famas" y "Los dueños". Entrada gratuita.























El 23 de julio de 1958, un grupo de legendarios directores argentinos cinematográficos como Fernando Ayala, Carlos Borcosque, Hugo del Carril, Lucas Demare, René Mugica, Leopoldo Torre Nilsson y Mario Soficci, entre muchos otros, fundaron DAC (Directores Argentinos Cinematográficos) para alcanzar el digno reconocimiento de todos los derechos del director, incluidos los de autor.
Aquel sueño se hizo realidad en el año 2009. Desde entonces los derechos del director como autor de la obra audiovisual son percibidos y distribuidos por DAC como única entidad para gestionarlo, cualquiera sea su formato de exhibición en toda la República Argentina. En homenaje a aquellos pioneros y a todos los realizadores del arte audiovisual que hoy, a través de múltiples pantallas, se manifiestan a la comunidad, la Ciudad de Buenos Aires desde el año 2012 estableció por decisión unánime de su Legislatura, el 23 de julio como Día del director audiovisual.
Para celebrarlo con el espectador, destinatario fundamental del circuito que va desde la creación de la obra hasta su exhibición, la Ciudad de Buenos Aires y DAC invitan al público a asistir en forma gratuita a las dos últimas funciones (19.30 y 22 horas) del 23 de julio de 2013 en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín para presenciar los pre-estrenos de dos películas argentinas. Se exhibirán Historias de Cronopios y de Famas, los cuentos de Julio Cortázar animados sobre los dibujos y pinturas de destacados artistas plásticos argentinos, bajo la dirección de Julio Ludueña; y Los Dueños, de Ezequiel Radusky y Agustín Toscano, ganadora de una mención especial del jurado en la última Semana de la Crítica del Festival de Cannes.
La agenda completa es la siguiente:
Martes 23:

Historias de Cronopios y de Famas (Argentina, 2013)
Dirección: Julio Ludueña.
Los famosos cuentos escritos por Julio Cortázar, que por su fantástica composición original parecen haber sido pensados para un dibujo animado, realizados con las más avanzadas técnicas de animación libre por la mano inconfundible de grandes maestros de la pintura argentina: Carlos Alonso, Patricio Bonta, Crist, Ricardo Espósito, Felipe Noé, Magdalena Pagano, Luciana Sáez, Daniel Santoro, Antonio Seguí y Ana Tarsia. Cada artista recrea con su propia estética los personajes imaginados por Cortázar correspondiendo así a la gran diversidad de temas con que los relatos abordan la realidad cotidiana, para conformar un fresco surrealista de la cultura argentina a través de su literatura, su cine y su pintura.
Función: A las 19.30 horas (85’; digital).

Los dueños (Argentina, 2013)
Dirección: Agustín Toscano y Ezequiel Radusky.
Con Rosario Bléfari, Germán De Silva, Sergio Prina.
Sergio, Rubén y Alicia son peones de una finca en Tucumán, en el norte argentino. Cuando sus patrones están ausentes, ellos ocupan, sin autorización, la casa principal. Allí duermen en cómodas camas, comen alimentos que jamás podrán comprar y miran televisión en un enorme plasma. Emulan la vida de los patrones. Incluso, Sergio, el joven del trío, utiliza la casa para tener encuentros románticos con su novia. Una noche, luego de un descubrimiento accidental, tanto los dueños como los peones deberán someterse a un forzado pacto de silencio.
Función: A las 22 horas (95’; digital).

ENTRADA GRATUITA
Dirección: Avenida Corrientes 1530
Nota: Las localidades pueden retirarse dos horas antes de cada función, hasta colmar la capacidad de la sala.